一切安好

德小科

一部纯粹的gallery cinema，散文和檄文的杂合体。语调平缓悠扬、内容诗意抽象的旁白传达的却是潘礼德无法掩盖的愤怒和悲痛。他呐喊，“银幕即是权力”“电影是个怪物，它只关于攫取权力”，于是他坚持“手办电影”的自反形式来控诉电影的背叛：失去了调度，蒙太奇和声音成了仅剩的叙事工具，凝固的历史真实因此只能任他拼贴和切割。Mega criticism太大，诉求太多，潘礼德已经不再相信影像了，所以他选择保持痛苦，自我折磨。

HarperDie

如此大费周章地使用泥塑、木雕进行制作，三联画也晋级为六宫格，可肌理依旧是独断的政见输出，选取的素材更是毫无新意，充满着偏激。看似是技巧的进步，实则是水准不断倒退。

朝阳区妻夫木聪

#Berlinale Competition#

须弥墩子

更适合送去柏林双年展：三面大白墙，二十四小时循环播放。让网红们拍拍照，让第三世界的艺术接着搞，还能让白大人们赎完罪回去继续安稳觉。Hmmm, très beau.

酱爆桑桑子

【1】体感潘礼德老师与韦斯安德森都走火入魔化。画面剪切都不重要，玩的就是形式。一个搞装修设计，一个搞建造，两个人应该合作拍造房子电影。任何情况都能成立的电影，用雕塑指代人物，然后在六宫格切四宫格转三宫格中制造和陈述自己的政治，阶级，高见，韦斯安德森看完相见恨晚的程度。雕塑展览配旁白解说，不应该是在电影院放，应该去博物馆哒~~

blood orange

#72ndBerlinale 3.5《残缺影像》 《辐射》 …「声音设计」不错//杰出艺术贡献奖

Ristange

@Berlinale 一部作品想承载的内容太多了 取材完全在迎合西方凝视 纸黏土的巧思也难以弥补主题和剧情的薄弱 瑜不掩瑕

Q影誌

#Berlinale72主竞赛

字母君

近几年的潘礼德几乎是在以一种好莱坞拍续集的“复制 升级”思路拍片，如苦行僧般观看素材、制作木雕，无限的自我沉浸换来的只能是更多的麻木。当然，2020年代，电影本身就已经足够无力，尤其在当下正发生的、真实的战争面前，艺术确实什么也做不了，我们似乎也不能真的要求太多。

Lies and lies

影像由残缺变丰盛，声景也分毫必现。以前“作者”低头摆弄泥偶，仍有爱的目光。现在一头扎进缩微世界，抬头不见天。唯有以另一世界目光观看此世界的影像时，令人怅然。