日记

我先矛盾

院线字幕把“前男友”改成了“密友”，内地高中生谈恋爱比自杀还见不得光。

Sophia大美人

东亚小孩对死亡最顶级的幻想，应该就是想象让父母跪在尸体前哭天抢地的场景。 他们看到我的尸体会想什么？会不会懊悔，会不会愧疚，会不会后悔用那样的方式打压我，责骂我？或许每个东亚小孩都思考过这样的问题。愧疚感是父母给孩子拴上的最沉重的枷锁，孩子想要用最极端的方式把这套枷锁拴回父母身上。死亡不是一种解脱，而是一种扭曲的复仇。 可是死了以后又怎么样呢？幻想的场景到底会不会出现呢？哪吒的故事给了东亚孩子们一个答案。纵使割肉还母剔骨还父，李靖见到复活的哪吒后，也不过是冷冷的一句逆子。

小东懒得动

东亚家庭的坠楼死亡的剖析。

米兰核心丹尼尔

很喜欢尔导说的那段话，养育孩子需要足够的耐心和精力，如果只是明日复明日的检查他是否有进步，那这根本不是合格的父母亲。

西楼尘

在他被全班嘲笑的时候，我的眼神里都是鄙夷。在他被父亲殴打的时候，我扭过头做起了功课。在他深夜爬到上铺从后面抱我的时候，我揉眼气他吵醒了自己。可是我分明看到他的眼泪，听到他的道歉，感受他的体温。日记里写着想要优秀的他，却藏着扮得优秀的我。高楼上坠下感到多余的他，却跌落想要离开的我。

matchbox

确实很好哭，但是拍得又足够克制，这就很不容易了。钢琴曲配乐恰到好处。吹毛求疵一点的话，父亲临终前的部分对剧情没啥推进作用可以弃掉，感情部分也可以精简一点，而寻找心里抑郁的学生的部分这条呼应主线的副线又有点虎头蛇尾。

麻友安

颁一个年度最佳华语片不过分。十岁学童坠楼自杀，光是这行字打出来已经令人心惊。一个稚嫩的生命是被什么摧毁的？家庭暴力、升学压力是导演试图探讨的表层问题，深层则是揭示东亚家庭世代创伤和社会焦虑。德彪西的音乐在片中扮演重要角色，而本片视听语言亦如德彪西般柔丽，却给人以忧愁和刺痛感，痛的是有条件的爱，不管怎样努力做一个听话的小孩，都换不来父母的肯定哪怕只是尊重而已，痛的也是有病的社会，不被爱的他死后得到的却仍是“心理承受能力差”的恶言冷语。生命可以就这样被抹去吗？导演也拍出孩童之死的涟漪，巧妙的叙事结构由男主角这条线索浮现一缕人性的微光。难得的是，即便设计了父亲病危这样的戏剧冲突，也并没有走向俗套的大和解，记不得孩子的样子就是对他的惩罚。这批香港四字电影社会批判力度不逊于《下一个素熙》，卓导大有可为

蚂蚁没问题

因为一盘磁带就劝人父子和解的秘书，就像那些自以为了解内情的烂好人一样。

Strndhal

最喜欢课上郑有杰在责骂声里从背着墙到转过来，一张哭脸。这就是《一一》的反面，我们在拍人的背面，而他们的正面并不开心。

热爱生活的番茄

预定年度十佳了：作为一位老师，超越银幕的共情，都是东亚家庭模式培养的出来的孩子，而我却要带着同样的伤，面对着一群在大时代下有些悲观的孩子。看着学生们心理健康的各种数据，都有一种心寒，却深知自己什么都做不了了。但看看自己过去和现在的生活吧，学习成绩搞好了，梦校一次又一次得实现，难道我真得长大后获得我想要的生活了吗？我的朋友说学习和工作在往往带来的是虚无。但我最近才觉醒回来，人要给学习和工作赋予一个超越自我的信念：那就是爱与温柔。我只想对我的学生说，每一刻现在的你，其实都是最好的你。不要管过去或者未来发生什么，你只要在此刻，safe and sound，你已经就很好了！