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Pincent

7.2 #NYFF2020Virtual#37 4：3的女性牢笼，画面外女主看不到的东西随时可能入侵，声音上被简化的配乐混杂了环境音效，五分钟银幕内外等时长的睡眠（或短暂死亡）召唤着神迹的自然打光降临于母子。受难者身份之外的母亲身份也许还可以有更多描绘，不确定这样的神迹结尾是否僵硬。

TWY

大可不必，生动诠释了什么叫“戛纳商品”。

嘟嘟熊之父

只要镜头足够僵死，哪怕人物的眼皮动一下，都好像在发送摩斯密码。滥用奇观、生造舞台，和《新秩序》一样，为如何将复杂的议题肤浅化，再将肤浅的表达煽动化做出了标准示范。

基瑞尔

【格鲁吉亚】没有想到自己会喜欢这部电影。她在等待着属于自己的那个开始，也在倒数着完全的毁灭。被点点地揉碎，也渐渐地撕裂，这种细煲的情绪和窒息的感觉传达始终从一开始就深刻陪伴着。选择的画面或是挑起共感却留白交由想象的配乐都是锦上添花，更让人印象深刻。不全然理解它的宗教背景，但这不妨碍感知Yana的困境、思考与伤害。

Nightwing

宗教冲突背景下，一个女人在个体欲望和道德义务间挣扎的故事。摄影和女主的表演很棒，学院画面比和镜头外元素注入足够的张力悬念。开场相当惊艳，但在大段几乎静止的长镜和间歇爆发的惊悚元素后，却没能下潜更深。明显有很多大师的影响（Haneke和参与监制的Carlos Reygadas首当其冲），导演需要找到更独特的视角和手法。7/10

Muto

与因太过感性而遭人诟病和嫌弃的《少女佳禾》不同，女性的困境在影片的《开始》就以一起精心策划、组织和布置的极端暴力事件闯入我们的视野。导言式的第一幕正在发出警告：这种权力上位者对下位者经验性的侵害乃是理性中心化的结果。所以，理性自身无法帮助我们回到安全的秩序堡垒里去，不受监管的权力只能带来进一步的混乱和新一轮的伤害——直至最终的战火将我们焚化成粉末。作者对于这个恶心又恐怖的底层逻辑分析得非常透彻：男人对女人犯下的罪行，通过理性解析，听上去，好似是妻子的失职导致丈夫受了奇耻大辱。这种狗屁不通的歪理邪说把女性长期困在一种逻辑闭环当中。比较可惜的是，这部寓言体作品本身就是在用理性思考问题，它忽视和低估了不可见的感性力量。因此，本片并不像《前程似锦的女孩》一样，是一部通过智慧来反抗理性中心主义的作品。

字母君

“之所以选择用远景是因为这个场面太可怕了”，不，也许只是因为河岸的风景配上远景显得更“美丽”。

朝阳区妻夫木聪

失效的装置品，对视听的好感甚至没撑过半小时，空有对议题观照的能力却没有对人物关怀的共情，那我作为观众也自然很难关心人物的困境。

罗宾汉

相当惊艳的导演处女作。风格有点像北欧导演的画面构图与疏离冷漠感，在固定长镜头的运用里尝试画外空间的开拓，这一点和英国导演本·夏罗克有相似之处。不过，这位女导演最出色的是主题的呈现，从一开始的宗教批判，到之后的制度腐败，再转到关于女性对男权社会的控诉，并非一下子全盘托出，而是递进式呈现。女主角遭遇性侵犯后，从身边亲人——母亲的态度，以及丈夫出人意表的反应，都印证了女性在这个传统压抑社会里的悲惨命运。

二月鸟语

7.9/10，#NYFF2020

德卡的羊

40/100，忍无可忍。。。抛出一个问题，便再也没有然后的电影。这倒不是致命问题。只是像这样特别装置化的影像风格，又过度强调动作的造型感，则必然削弱影片的现实主义力度。像是学习香特尔·阿克曼和佩德罗·科斯塔学歪了的结果，风格和内容极度失谐，景深用法真的太做作，机械而僵硬，只能看见空洞设计背后创作者的处心积虑，看不到对角色的真心。好想对导演说：“装什么呢？真诚点好吧”。

寒狐居士

瞬间石化。