眼泪之盐 -正片
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卢克(洛根·安托弗莫LogannAntuofermo饰)是一名出身平凡的小镇青年,他只身一人前往巴黎求学,在那里邂逅了名为杰米拉(欧莱雅·阿玛拉OulayaAmamra饰)的美丽女子,两人之间很快就发展出了一段浪漫的关系。实际上,卢克在老家有一个交往多年的女友让娜(路易丝·舍维约特LouiseChevillotte饰),当卢克返回老家后,他和杰米拉渐渐疏远了,反倒是和让娜旧情重燃,不仅如此,让娜的腹中还怀上了他的骨肉。 一封录取通知书的到来意味着卢克必须离开让娜,返回巴黎继续深造,他抛弃了让娜,并且和一个名叫贝茜(SouheilaYacoub饰)的女孩走进了一段新的关系中。被抛弃的杰米拉将整件事情都告诉了卢克的父亲(安德烈·维尔姆斯AndréWilms饰),与此同时,卢克发现贝茜不是一个省油的灯。
《眼泪之盐》的评论
粉粿症候群
真的有人物和情景吗?像老年阳痿男拍出来自慰的东西
内陆飞鱼
很有新浪潮的气息,清新明快的小故事,小情绪、小转折抓得特别好,问世间情为何物,一物降一物。
HarperDie
创作者的创作意图与文本本身是否能与社会价值相吻合,是本片最具有争议的部分。当包含女性角色在内的一切都成为渣男成长史推演的工具,那么这样的故事表达本身就值得商榷。况且这个叙事过程也很是粗糙,菲利普·加瑞尔的金句仍在,但佳章难寻。
折叠兔
孩童在游戏中犯下错误而流下的眼泪总是会被宽恕的,因此孩童的眼泪并无盐分。对父亲的告别,可视为童年的结束。
DeckardYang
【4.5】#SIFF2020# 故事本身会让我想起《夏天的故事》。影像上感觉是看过的加瑞尔里最考究的一部,深重的影调仿佛穿越到科斯塔电影。每一场床戏完全是照明教学实例,跳舞那场戏可以进入影史级舞蹈戏行列。
白斬糖
在何处我们还可以看见这样在兼具诗意,放荡,古朴,轻盈的同时还具有道德感的电影?和表象相反,故事和人物的破题点实际上落在了父亲身上,男主和女性懦弱的纠缠是他向成熟过渡之中,和父亲关系的替代物;而父亲的死也似乎是男主为他的执迷不悟的幼稚付出的代价。父亲将自己献作祭品,换回的是孩子抛开父亲的独立,电影却仿佛一瞬间从无信仰的迷人风景,跳入青春期死亡后肃穆的哀悼。
希尼莫
比侯麦幼稚,比洪常秀做作。看了一些短评,其实我觉得这个片重点在于导演经常强调的男主是一个很早就失去母亲的人,他后来在多段“爱”的关系中迷失并感受不到爱和这个设定有很大的关系。最后用父亲的死结的尾;代表爱的第一段关系、代表性的第二段关系,分别都以孕育告终:这个闭合式的圆环才是本片最值得咂摸的部分。
亵渎电影
菲利普·加瑞尔导演的这几部爱情片看下来,有种法国洪尚秀的感觉,用很低的成本,很小的格局,讲男女之间的情爱关系,每一次的人物都很耐人寻味。
圆首的秘书
3.5 比起之前的作品,菲利普·加莱尔显然加入了新的东西,比如新的肤色,但他也失掉了一些更重要的东西,比如简洁。
嘟嘟熊之父
影片创造了一段段被定格的亲密关系,仅发生在某时某地,是一瞬燃烧后满地的灰烬,和并不吻合的背景音乐。翻滚的情欲与爱无关,不过是可预见的平庸桥段,身体的余温阻挡不了欲望的冷却;真正的爱情如男主对陌生女人的跟踪——在被揭穿后矢口否认羞愧难当。不要用道德评判男主,道德是爱情的反面,也不要错把留恋当作爱情,他留恋的不是别人,只是当时的自己。
寒枝雀静
B+/ 黑夜里的肌肤是星辰。
胖丁桃
男主追逐爱欲,爱则依存于时间和空间,内在驱动几乎被摒除,所以他无法通过一段又一段的关系进行成长,责任与阶级的重压只会令他逃避,而若隐若现的父系历史与死亡却能够完成爱欲无法完成的飞跃。导演的技法没的说,但将女性作为男性成长的工具我个人不喜欢。
冰红深蓝
一个男子与三个性格/爱情观各异的女子(羞涩保守被动等待,迅疾而直接地献身虽忠诚却亦懂得果决离弃,开放关系随心所欲神秘难测)之间的情爱故事,架构上很侯麦,但视听与台词风格都是如假包换的加瑞尔。对我来说过于温吞,插入的几处旁白也比较生硬。不过还是看到了加瑞尔的变化,比如少数族裔女子成为主角,最关键的还是男主角从中产小资或艺术家换成了进巴黎学习木工的小镇青年。木匠是耶稣从事过的职业(近年来的考证认为这是误译,实为石匠),底层而传统,结合男主遇到的三位渐趋开放的女子、外省村镇至巴黎都会的迁移,以及男主父亲的失父&男主有意无意的“弑父”,这里隐含着一个传统失落、现代侵入与“上帝之死”的进程。不过,加瑞尔并没有在电影中展示明确的道德、伦理或宗教态度,一如暧昧和戛然而止的收尾。(7.0/10)
欢乐分裂
一年一度的黑白情感小品。菲利普·加瑞尔永远以一种真切而痛楚的姿态(与其貌似闲散的笔调却超乎寻常的搭调)剖析着全无美化的一段段感情历程,充满犹疑和彷徨、自私和怯懦,在追逐中满足一时的心灵激荡,在谎言中廓清自身卑微的形体。父亲形象的加入,让“成长”的维度得以更为丰富,我们迟早要在一次次的失败中抓住所剩无几的自尊,一定会在接连不断的十字路口摆动或悬停,在趋往老去的路上,这些命题不仅关乎爱情,或许还和生或死有关。 旁白的设置很有意思,提前宣告的剧情和陈述事实的超然口吻具有某种俯瞰的全知意味。精准的人物关系设置是立稳剧本、捋顺逻辑的基点。
舌在足矣
在常见的渣男狗血故事中加入了老父亲这样一个角色,瞬间就变得很有意思了,旁白用的也相当巧妙
LOOK
男主选错了,对应于这样一个典型成长主题,偏老,偏成熟。更为整体性的问题是,没有提供一种真正的抽离视角来审视这段生命历程,仅有第三人称旁白是不够的。
白石春子
跳舞和眾多不著痕跡的精緻場景不必贅述。若没有父亲这个角色 一切愛情的片段都将只是老生常谈;父親的呈現一方面成了畫布和因果,但又造成了 愛情終傷人,唯老爹永恆的詭異觀感。奇怪的音樂品味就更...
踢迩达
#Berlinale20-09 非常菲利普·加瑞尔是没错了,然而这种从男性视角出发探讨两性对于爱情、性忠贞、责任感、亲密关系等问题的差异,最终实现了男性心理的变化成长,实在是过于老套的主题(当然作为导演的自传体无可厚非),即便对细节把握得再准确,看起来也有些索然无味,不如《一日情人》来得轻盈有趣。设定在当下这个小软件盛行的时代,却试图以这种古典的约炮方式讲道理实在是有点过时。
克雷蒙
真的有必要进主竞赛吗?
朱马查
甚至不知道是不是在反讽,男人永远认同的还是那个父系权威,美丽温存野性甚至来自第三者的受辱都是雨打过身,什么都比不上心中权威,也只有通过获得权威认同/权威倒塌才能真正有触及内心的震撼和成长……
Rottwitz
加莱尔近年作品中完成度最高的一部,《情感教育》的颠覆重生。斡旋于不同女性之间的主人公,高度自私却又无知无觉地选择了天秤最轻的一端,失去的沉重总是在之后才留下痕迹,就像眼泪干透之后的盐分。羽毛般轻盈的剧本和构思,戏谑和唏嘘之间却因为父亲这个角色的存在而平添一份沉郁。
SleepWalker
BJIFF. 我是一个么得感情的渣男,还是一个不太听话的爸宝男,我想要纯粹的爱,也想要纯粹的性,我遇到了一个女孩,她只能给我前者,我很扫兴;我又遇到了老相好,她竟然想给我生孩子,我很害怕;后来我终于遇到了一个符合两者的女孩,可她也太开放了,我有点候不住。最后,我的父亲去世了,天啊,我的世界倒塌了,我哭了,原来泪是盐味的,我该怎么办呢? 后新浪潮时代的佼佼者,菲利普加瑞尔,旁白、黑白影像的设计给予了深厚的情感渗透力,狗血故事的高级拍法,领教了。收官今年北影节,八个月后再见。
南悠一
真的很奇怪,这电影能帮助我更好理解侯麦,也更加喜欢侯麦。就像最近看的那部《冬天的故事》,角色结尾能够再相遇,让人不禁惊叫一下,那是这部不具备的某些说不清楚的东西。
Lies and lies
Bravo! 屈指可数的特写,都给了眼泪。还有父亲离开儿子公寓前的一个表情。想重看《秘密的孩子》。
龍森电影
事实证明越渣是越容易被爱的,还有,一定不要等某个人,一切都是缘分
饿霸地煮
两次女性的正面全裸印象挺深。一次是乡下前女友的洗澡,窗户洞开,男主走过,女人投以俯视,两个视线是向上的对角线,女人胜券在握的压迫感十足。另一次是三人同居,第三任全裸出浴,男主仰视的主观视角和男小三假装看书的视线与女人的酮体形成一个锐角,无法掌控的卑弱感撑到最强。这种对角线处处存在,男主找到第一任,从楼梯上缓缓下来大腹便便的女孩,再度形成对角线,黄金分割上的圆肚皮如同魔物压垮他的心理防线。
十二辰子
自《嫉妒》开启的“不忠”三部曲,菲利普·加瑞尔以黑白胶片探索男女之间最私密的关系。《眼泪之盐》看似以时间与地点的出现打破了其创造的关于爱情“元故事”的概念,却用叙述和影像本身赋予这个故事更加强烈的普世性,它是关于所有爱情的原初,所有最基本的欲望,所有可能的相遇与离开。它是一场爱情教育。
世界已夷为碎片
#70thBerlinale 08# 某种程度上我很喜欢这种创作状态的一致性,至于进不进电影节,这是对于艺术多样性的珍惜,看完加瑞尔后有点明白法国人为什么那么爱洪尚秀了,他们电影里都有着很相似的东西,一种猛烈的迅速消失的情感,一种渴望的不确定性。出门后有两个英国人议论“Do all French people have some kind of problem?” 如果说心里总有块地方留给法国电影,那一定是因为某个莫名的雨后的共振,某个在空中停留又消失的味道。讲爱情永远都是在讲人类情感的复杂性。
海带岛
这个质朴的影像风格还有俗气到有点搞笑的配乐甚至一度让我觉得在反讽童话爱情故事了,要是反讽还有趣一点呢。话说回来,一直建构这种长不大的、黏黏糊糊的、随性所欲、在感情关系里实施伤害的巨婴男主角我看也算一种性别歧视吧,怎么的,女性就不能软弱、不负责任、当捅刀人么,女性就不能需要“成长”么,怎么就必须成为男性成长的触媒了呢。而且这个选角,这样一张成熟的脸我真的想问一句,有什么好“成长故事”的空间的。
Peter Cat
女人总是加瑞尔式“男孩”永恒的导师,但父亲可能才是《眼泪之盐》题眼,并在最后给予了“致命”的成长教育,扮演父亲的Wilms也唤起早年加瑞尔电影中父亲莫里斯形象。至此,《嫉妒》以来三部曲正式延展到了第四部,不知道套用剧中父亲台词,看到路易拍电影的菲利普是否比自己拍电影更高兴呢,而卡里埃则构成了两个加瑞尔之间有迹可循的接力棒。
西楼尘
期盼明天就会来的男人,可能永远不会来。正和别人在床上的女友,可能是在赶我走。不断去赶下一趟爱人火车,怎知沦为感情椅子上的撑木,或是挂在忠贞门外的领带。有的爱是等待一生,有的爱是佯装孤勇,有的爱是受尽委屈,最后都无疾而终。知他在门外,知他不会来,知道缘分已结束,就是不知爱情是什么。
水怪
对不起 刚刚我一岁的***小表弟回你的 不是本人
我乐个tree
海王这么多?是女孩越来越好骗了吗?
liang
无聊的电影,建议略过
红色鲱鱼
Ce mec pourri ne mérite aucune pitié!
克隆工厂
挺有意思的,很多生活的细节。感觉是通过他者的眼睛观看了几种不同类型的生活。人,总是心性不定。
苏黎世的列车
论世界青年男女的开放程度,法国称第二,没人敢称第一!男主虽然渣,但是角色竟然讨厌不起来,也是神奇。三段关系都没有什么实质性的故事,甚至连一段像样的约会和浪漫剧情都没有,除了上床别无其它,巴黎青年不是喜欢谈论政治和哲学吗?学学侯麦吧,不要光上床,也聊聊天啊!