造梦之家

MorlinZHO

第一！好电影！

Rain_

很好的电影，等我们看到结尾才发现导演是斯皮尔伯格！！！

青山幽谷

他的妈妈也是个勇敢的追梦人

将钱沽酒随心快

这个电影是不是有门槛啊。我怎么觉得评分这么高 不应该叙事风格这么无聊啊！

沙坡star

冯小刚或任挑几个知名中国导演的一生都会丰富刺激过他吧

西北偏北

只看了十分钟就知道是好电影

了花

好看！有梦就要追！

吃不了兜着走

之前刚去电影院看了EO，看的抑郁，满脑子都是自毁倾向。回家赶紧刷了这个片子，被治愈了。

primark

看这部电影，需要配一杯饮品，安静的感受里面的生活的情绪。不能说剧情多跌宕起伏，但每一个细节表达的都很完整清晰，只能说大师之作在于细节。

苹果喂汉堡

卡得厉害，完全看不下去。确定不是网络问题。

倒拔垂杨柳

好看，导演还是有私给自己安排个那么漂亮的女友~~~~~

姜丝儿

他的人生过于顺利以至于他妈打了他一巴掌，校霸打了他一拳能让他记一辈子。。。

Peter Cat

好像所有的无趣和平庸，所有地平线在中间的处理，都在等待最后三分钟约翰·福特（大卫·林奇）降临。不过，150分钟等待却过于奢侈。

西楼尘

电影可以让玩具火车不再损坏，令演士兵的男孩无法停下脚步，给反犹的混蛋插上不属于他的翅膀。若能参悟午夜梦回外婆的警告，便懂得电影也会捕捉令人心碎的悸动，定格孤独时的怀抱。享受冠冕与荣耀，就要记得那晚的疼痛。在失控的房间里，躲进逼仄衣橱，投射于墙面和手心的光影，是你见过最宽广的天地。

奥斯卡

电影带来特权？我理解艺术创作者要有某种程度的自恋，但整部电影就是公子哥对自己的意淫，Jewish snob，真的令人不适，匠气、工整但是真无聊，所有演员用力表演的情感都像玩笑一样的，是自黑吗？那是成功了，就怕是认真的...。但恭喜导演有这样顺风顺水的人生值得大惊小怪（用这样的时长做流水账），就好好待在好莱坞的捕梦网中吧。

迷宫中的站起来

完全与想象中的斯皮尔伯格电影背道而驰的作品。在以往的认知中，斯皮尔伯格作品象征着通过宏观的纯真之爱推动电影发展的创作，在这样的建构中，人物通常不会有太多细微的情绪，人物的感受也常常被奇观所钳制。而在《造梦之家》中，斯皮尔伯格仿佛通晓了多兰电影的创作之道，尽管人物塑造、情节发展同过去一样简单，甚至表演层面带有一种浮夸的虚假质感，但人物在当下情境中流露的情绪却无比真实、细致，并且镜头能够高效给出大特写迅速对人物进行聚焦，使得整部电影都被赋予一种精修的、装饰的、圆润的表层质感，人物语言、形象、与主题的搭配，人物间的矛盾、关系铺展，镜头衔接、组织高度统一，从而，“迷影”提升为“造梦”。是一部极具体验感的杰作。

宋时岁

《造梦之家》这部电影能被叫好，其原因和《我的区长父亲》夺得作文比赛一等奖相差无几。

Happy icecream

Boring. 斯皮尔伯格把自己的童年放在地平线中间然后拍完了整部电影，真的太无聊了。

Pincent

85/100 并非那么“纯粹的电影（火车、梦境亦或是光本身）之爱”，最初吸引观众的可能是暴力的、直接的、赤裸的。恐惧可怕梦魇的同时，人们被吸引了，被控制了，导演的权力便显现了：其生产、筛选后，操纵了哪种真相和秘密被如何看到。在全家摊牌时他坐在高处的台阶俯视着，思考自己的位置和所知，以及所目睹的生活真相、他和他的电影与真相的关系：似乎无能为力但也经由影像的中介获得一种超脱。他因而看到了某种电影的魔法，可以选择他想要呈现的真相，电影被他作为生活中的一种控制校准的方法：平衡与抽离，因而他越来越像一位真正的导演，也似乎在房间里看到了神的存在，毕竟光的确早已存在于那些房间里，最终他由之前的“偏颇”变为习得了某种电影的公正性。因而，一位导演发现，电影的确是纯粹的吧。

亵渎电影

当成斯皮尔伯格导演的半自传看，果然并没有那么自传。很喜欢男孩与母亲的关系，通过摄影机观察到一些母亲的秘密。他们说生活不是电影，电影是假的，反而电影胶片里有真实，也有造梦，这也是这部电影最打动人的部分。

凌子本凌

好喜欢，好怕以后就看不到这样真诚的电影了。这不是简单的一部告诉你我有支持我的爸爸妈妈幸福美满家庭所以我才成为大导演的片子。是斯皮尔伯格在剖析自己。一个人能那么真诚地展现自己vulnerable的一面，以及自己的私人生活感性的一面是非常难得的。以及Michelle Williams，我愿意每天为你祈祷愿你以后幸福健康。

张小北

如果是在电影院里看这部电影，可能会自动增加某些魔力。但我是在电脑上看的，我忍不住想要按快进键……那个曾经的电影高魔时代结束了，而我们这些被附魔的人还要在变化后的世界里挣扎着想要找到新的道路。

sam

太长了，家长里短的讲了一堆，家庭太优渥，导致所有困境都显得没那么重要。

陀螺凡达可

不好意思说我泪目了多少次。和格雷《世界末日》有相似的创作逻辑，但又朝着不同的方向开枝散叶，斯皮尔伯格用青春成长和家庭故事作为表层叙事，但内核始终在呈现电影创作和现实生活、虚构和真实之间的复杂关系，如同结尾镜头的突然晃动和调整，或是母亲在两段不同影像前的两次落泪，一切都在抒情和论证之间显得如此微妙且平衡（一如往常斯皮堡的调度让我想要逐帧拉片（但似乎并没人在乎这个事，所以不如直接看一分钟讲解《造梦之家》，多么无聊又老套的故事啊！

NarvikAustin

家丑可以外扬。让全世界展示自己私人的故事，确实需要大心脏。而能让全世界愿意去看自己私人的故事，确实也得是斯皮尔伯格。

同志亦凡人中文站

一个画面，地平线在顶部会很有趣，在底部也会很有趣；如果在中间就会很无趣。本片不巧就属于“地平线在中间”那种。作为斯皮尔伯格的自传电影也太平淡了，哪怕电影和家人都是他最珍视的东西，拍出来却缺少打动人心的魔力。有时候敝帚自珍还是必要的...

妖灵妖

场面调度如行云流水

散步的侵略者

除了几处剪辑挑不出啥毛病，也几乎百分百会是冲奥爆款。但于我个人而言，这样的电影太“轻”了，所有困难都像是人为制造出来的，本质上来讲跟《我的区长父亲》其实没有分别。

徐若风

一部非常「诚实」且言之有物的电影。当萨姆顿悟自己想把父母决定离婚的家庭“戏剧性时刻”拍成电影时，他也发现生命中无论发生任何事，都要走上电影这条路。这已经成为了他（斯皮尔伯格）一生的宿命。表面看似是迷影故事，但斯皮尔伯格并不沉溺于此，也不沉溺于物恋式符号表达。真正聚焦的还是人物、人的执念与情感本身，亲情、爱情、友情、热情。简单中见丰富，细节里见真章。

喜儿喂鸭正经地

斯皮尔伯格拍这部片子之前大家还可以想象一下大导演是如何经历千辛万苦或者天才的创作力才走到今天这一步的，结果拍了这部电影以后才发现人家不但家底厚有完美家庭甚至运气都比一般人好。。。

黃半仙

David Lynch就算你戴了眼罩不讲一句话我也能认出你！

言若二三

TIFF 2022 首映 斯导最personal的一部电影，采用半自传形式，讲述了他童年时期是如何爱上拍电影以及走上导演道路。比起一部电影，更像是一部用电影手法拍摄的纪录片。少年Spielberg对于家庭、梦想、友谊和爱情的困惑与忧伤，被时不时引起影院观众爆笑的幽默包裹在糖衣里，最终随着地平线向下一沉，从此前途一片光明。 光与影的运用和画面复古的质感很绝，回味起来感觉一众主演的演技欠点火候，个人感觉David Lynch的客串反倒是全片最佳 4.5⭐️

桃桃林林

用摄影机记录生活，用剪辑来编造故事。年纪大了之后，大家都开始走心了，都要去讲讲童年与记忆，是关于初心的事。但是，还是被最后一部分逗笑了。

小玄儿

TIFF 2022｜观影34｜本来以为会很类型，结果却非常私人，非常真诚。保罗·达诺开始转型，米歇尔·威廉姆斯奉献了近年来最佳表演，值得拿一个奥斯卡影后。关于一个小男孩如何把热情变成爱好，再变成职业。导演再次贡献了一部所有的家长可以和孩子一起看的电影。更是为避免未来的「斯皮尔伯格」被扼杀在摇篮中，母亲是钢琴家，父亲是工程师，确实不一样，真的羡慕。多少个导演的故事，都是从童年拥有一台八毫米摄影机开始。做梦是爱好，也可以是职业；汽车飞机火箭很重要，但是人类有时候需要想象力和虚幻的东西——想法更重要。艺术和家庭总是背道而驰，追求艺术的道路是艰苦而孤独的，斯皮尔伯格一生都在领悟这个道理，并且毫不遮掩地把毕生感悟都放在其中。关于犹太人的历史和故事，他一遍又一遍的讲述，也许就是因为他也经历过同样的屈辱。

大奇特(Grinch)

斯皮尔伯格的“阿玛柯德”，用造梦手段呈现家庭私影像。 小时候妈妈说：“这是你我之间的秘密电影。”长大后对妈妈说：“我不会告诉别人的。”摄影机不说谎，但人与人之间可以有秘密。电影能够掌控，但生活无法掌控。最后一镜很调皮地摆了一道镜头，应了那句话：“当地平线在中间时，就无聊死了！”

谢飞导演

老牌导演斯皮尔伯格的半自传电影，50年代末孩子就能用超8、16mm彩色片拍家庭电影的，也就是美国战后的那代人了。片子中规中矩，只是结尾主角去见大卫林奇饰演的大导演约翰福特一场，十分精彩！他说：「当地平线在底部，会很有趣；当地平线在顶部，会很有趣；当地平线在中间时，就无聊死了！」美国人从来认为“导演就是最知道镜头摆在哪里的人”，这就是忠告！

冰红深蓝

斯皮尔伯格的大巧若拙、返璞归真之作。1.看似平铺直叙童年及青春时光中的家庭琐事与追梦心路，却拍得如此诚挚、饱满、情感丰厚。它邀请、带领着你我一起发掘美满家庭里的隐秘裂隙，一起发觉电影的源初力量（一如[火车进站]般的惊奇震撼与[戏王之王]的恐惧忧伤），一起发现电影的奇观造梦、侵入甚或重塑现实的威力。2.至为动人的两个音声连贯而画面却不无断裂的段落：伴着妈妈弹奏的巴赫D小调钢琴协奏曲，镜头环绕着剪辑台边不断缩放慢放曝露秘密之影像的萨姆；由搬入新家的开心摆拍录像切至充满泪水、争吵与内疚的坦白时刻（镜映出萨姆臆想中的拍片身影）。3.掌控（电影）与失控（生活）的母题，艺术的自私与疯狂一面，既反讽（家庭崩解恋人离散）又俏皮和戛然而止的收尾。4.对各色光线的渲染。5.追寻龙卷风的冒险。6.林奇客串约翰·福特。（9.0/10）

VincentP

真的请这些导演不要再自己拍片致敬自己，或者再写给电影的情书了。看完感觉最大的问题就是完全没拍出只属于这个角色的特色，父母离婚、从小喜欢电影、励志要做导演的孩子多了去了，这个故事除了导演自己感动自己（连校园恶霸看了他的片都反思自己了，你说自恋不自恋），还有什么是特别的？片中两句鸡汤台词就带过的那种不算。PS，小米想要用这个觉得封后还是有点难吧，演的有点浮夸。

嘟嘟熊之父

最好的斯皮尔伯格电影。首先让所有人平等地享有秘密，再用摄影机去制造一间交换秘密的暗室，那里有欢呼雀跃，有暗自啜泣，有焦虑难安，也有如释重负。无须为梦想或家庭附加任何限定修辞，正如银幕上的真假难辨，爱到浓时即是尽头。很难不与他们共情，每一次感情的宣泄，无论正面或是负面，都在提醒银幕外的我们：去记录、去行动、去表达，在一切尚未太晚之前。

你好忧愁

技术上还是一如既往的无懈可击，但我花了2个半小时看完全片也无法理解我为什么要关心斯皮尔伯格的童年生活。。。别人看心理医生要花钱，结果我们还要掏钱去看史皮包治疗童年家庭问题