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诗 -正片

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诗

许鞍华导演大学念文学时主修诗歌,感其解忧纾困,于是便一偿多年心愿,好好拍下香港的诗文风景。 电影主要分为三个部分,第一部分是记录许鞍华导演亲自拜访多位香港诗人好友,如淮远、饮江、邓阿蓝、马若等会友论诗;并借用资料影像及照片,追怀已然离逝的西西和也斯。而整部电影的重点就落在第二部分已移居深圳,性格自由率性的诗人黄灿然及第三部分在台湾忙于讲学兼顾家庭,积极入世的诗人廖伟棠。香港诗或香港诗人宛如边缘的小草,在生活压迫挣扎的同时,展现出顽强的生命力。

别名:
Elegies
导演:
语言/字幕:
粤语
更新:
2024-07-20
备注:
正片
豆瓣评分:8.4

《诗》的评论

lcsun

现场看到了还是很有活力的ann导,(一如这座我久违的以为会有所变化但还是很繁忙的城市)当她回到最熟悉的香港拍她最想拍的题材,一切就变得很顺,是近年来难得的人文作品。以及借廖伟棠之口,廖又借策兰之口的那翻话,必将被下一位诗人捡起,继续在沉默之间书写下去。

btr

#HKIFF 前奏般简短道出香港诗歌的源流之后,聚焦「经济流亡」到深圳的黄灿然和「在北京用完了青春」的廖伟棠。许鞍华拍的生动而有节奏,对细节的取舍很见功力,初看是离题的素材却是迂回的有效——或许是因为这部电影终究还是关于香港的。

木柵永樂町

英文片名〖哀歌〗。 詩歌到底如何拍… 詩人Vs.詩,是什麼關係…“詩”可以用語言詮釋嗎,還是只能感受/體驗… 疫情21年期間拍攝,算是紀錄了一個特殊時期的背景氛圍… 同時也紀錄了一代HK詩人… 不可避免,會被貼上“離散”等標籤, 映後講座也頻頻提到“19後”的壓抑與氛圍… 但就類似黃在片中說的,也許,一個時代已經離開了,不是正在走遠,而是已經走掉了/句點了,未來是“年青人的”,我們這些老人,又能說些什麼呢… 全片瀰漫著一種“懷舊”的感覺,不僅僅是紙本書/詩歌/文學…漸漸死亡(被數位/流行取代),也是一代城市風貌/詩人/創作者的消亡… 不論是生活or影像,最後也只能落在,日子一天天過下去,賺錢糊口,省錢過活… ( 映後又出現喜歡用“大詞”的長篇大論的“資深觀眾”… 有點心累…)

余小岛

#HKIFF 基本就是黄灿然和廖伟棠,其他诗人一笔带过。好在这两位都还挺有意思,一个经济流亡到深圳,一个到台湾积极教书,都以离开香港的方式书写香港。还有一些不得不离开香港的人,许鞍华也隐约带到,真的有心了。

匣中猫

活潑、飽含愛意、又不失鋒利。著墨於兩位看似有傳承關係的詩人,將華人世界的兩岸三地用詩歌歸結在一起,像只為了說明:文化互相影響震蕩,同一個種子卻不一定要有同一個結果。所有的穿幫和粗糙都是如此真實而日常的,瑣碎的歡笑與瑣碎的失意,感覺許鞍華第一次拍出那些超現實的東西。可能是年度十佳。

路米內

黄灿然部分可以去掉

橋本喵

【HKIFF47KG】無論身在何方,言語描繪我城,心繫我城。我站在香港卻不見香港。可愛直爽的Ann帶我用她的目光看兩岸三地人與境,留不住過往,至少記住當下。

神仙鱼

兩個主要紀錄對象選的很妙,將港深北臺四地并置,在詩人自己的表達之上,透過詩的不同面向維度,自然而然完成導演自己的表達。黃燦然的部分很深沉,寫遍香港日常的他被「經濟流放」,委婉道出「香港的未來要交由年輕人」;廖偉棠的部分所涉更廣而尖銳,「失去樹的葉子」「作家話語權的讓渡」「存在勝過本質」「不相信存在能集體感動的詩」「BJ已讓人失去拿出相機的興致」等等。 詩在一個人最低潮無助時最有意義,那是「活生生的玫瑰」綻放。Ann說小時候讀過的詩一直以來都像是自己的護身符。站在香港却看不见香港的此時,她把這首《詩》獻給香港。

哈妮kid

黄灿然这段比较有意思,在港生活入不敷出反向“经济逃亡”到深圳,年轻女友照顾生活反哺他的创作,文艺中老年典型人生,笑而不语。

明日香

這裡還存在如此有生命力的人,還存在願意拍這種賠錢片子的人,僅僅這一點就夠了。 #hkiff47

kinder23

#HKIFF47 以纪录片的编排来说,不如预期。电影展现的对象感觉关联性不太大,除了廖伟棠说黄灿然的诗对他影响很大,但这部分的呈现也只是停留在访问时提到,他人和诗感觉跟黄灿然很不一样。而前面带过的几位诗人,更是让人有些不理解:为什么是他们?为什么要这样编排?虽然都是具代表性的诗人,但无论是采访的内容,还是片中出现的诗都不太能明确这点。不过,黄灿然和廖伟棠,乃至前面几位诗人,都确实是很有自身魅力的人,他们的言谈,哪怕很简短,都能吸引人想去了解他们的诗和他们的世界,这点还是让电影加分不少。更令人触动的是,片中那一首首诗里,描绘着太多过去的香港,能感受到诗人和导演心中想表达的留恋与感慨。

刘小黛

#TGHFF#努力不赚钱地写诗,受众和市场,注定让诗人成为曲高和寡的群体。身边的诗人朋友都觉得诗是最高级的表达形式,像灿然说的写散文或者小说就是降低形式。用经济流亡的方式记录当下,影片音乐跟随情绪流动,拆解诗人创作过程,形成一首影像诗。最后许鞍华反被拍摄对象采访时候说,在最困苦时候,诗是她的护身符,所以她不顾一切拍了这部随心所欲的纪录片。是艺术治愈了灵魂,人又向前创作了艺术。电影是写给香港过去的情诗。

凌麦儿

是一贯的许鞍华风格,平实、趣致,诗是形而上的,诗人的生活是回归地面的,如果有更多人因为这部纪录片唤醒对诗的热情,就太好了。(ps:来m 戏院看片的内地观众请观影时收起你们的手机,发光电子屏幕影响其他观众的公德请周知,请入乡随俗别在电影院玩电话……btw如果您要刷微信微博到底为何还要入戏院呢?)

Gorski

以诗写人,以诗写城。既有许鞍华对诗歌的热爱,更多的是许鞍华对香港炽热的情怀。“当一次谈话/几乎就是犯罪/因为它包含/如此多说过的?”

万事如意

电影最好的部分只有前面五分钟。廖伟棠不像诗人,更像一个商人,川普不像商人,更像一个诗人。许鞍华点到为止的政-治观点和廖伟棠隔靴搔痒的批判意见不谋而合,两人都保持了香港人的体面,与之相反的是被香港驱逐,在深圳路边穿着破烂衣服遛狗的黄灿然,米沃什在<路边狗>里曾经写过“诗人被逐出理想国的事总是以讽刺的形式被写出来”。许鞍华最后明目张胆的说她为什么要拍这部电影,她把这段内心独白放在最后,证明她在剪辑的时候都还沉浸在自我感觉良好的诗性系统中,可能许鞍华懂一点诗,她懂的更多的是妥协。

frozenlake

二位受访者太无聊,电影里他们表达的东西也很平庸,通过电影这一形式来接收这些信息效率极其低下,作为人来说又毫无魅力可言,整部电影从黄灿然开始就是强逼着自己挨完的,不是在影院根本连一半都坚持不完,很不喜欢

西楼尘

路过裁缝店的灯火,知道那里不属于你。观察茶餐厅的父亲,一眼看完他的人生。诗是护身符,是狱中信,是玫瑰不代表爱情,是离开树的叶子。不能在广场上朗诵,似来自宇宙核心的爱情,注定会发生。为什么离开了香港就拍不好电影,就用完了青春,就成了流亡。为什么嘴上说着毫不留恋,却忘不掉那一杯咖啡。

RaION

#HKIFF47 走出剧院的时候天空飘着小雨,淅淅沥沥的在暖黄色的光里雀跃。脑子里塞满文字,听着前后左右普通话广东话和英文噼噼啪啪的讨论,我像一条没脑子的鱼踩着斑马线游荡游荡。

已注册

在映前,廖伟棠说:“香港诗不单只是诗人写的,它是每一个香港人写的。”黄灿然在电影里说:“我为它写了那么多诗,不能说我是不中意它的。” 我想,这座城市的迷人之处在于:电影散场后,从文化中心走出来,发现天空飘着淅沥沥的小雨,钢铁森林的另一面是浮在海上空的月亮。你看,诗里的「淒風苦雨,披星戴月」都在你眼前了。它给浪漫在心中的人以无限遐想。

一只充眠宝

好溫柔的紀錄。「站在黎明的码头,我是黑夜的孤独者。/站在白天的故乡,我把出发的影子拉得比归来还长。/站在晨光中我理解到傍晚之所以被黑夜吞没的缘由。」想起皇后碼頭歌謠的開頭,周耀輝的皇后大盜:共你淒風苦雨 共你披星戴月。哀歌其七依然那麼好:在曙光的航空站,我是夜以繼日的抒情詩人。

木卫二

最容易被注意到,却也最容易忽视的手法是什么呢?——许鞍华自己频频入画,尾声索性拍了QA?流亡深圳与台北,活跃在翻译圈与平台上的两位当代 诗人?其实,就是读诗,国外诗歌分享会最常见的形式(简单到常人觉得不用专门跑去听诗人读诗)。不管古诗还是现代诗,它要用来读的。自己读,别人读,用粤语读——此方是许鞍华坦言拍摄片子的心结动机。

PHY

在香港文化中心看的HKIFF47首映。许鞍华和纪录片里的诗人,大声地说着诗说着文化,也在低低地说着生活说着政治。很难不注意到的就是,无论是“经济避难”的避世诗人,还是积极融入的入世诗人,他们都离开香港了。经济避难的去了深圳,积极生活的去了台湾。对这些老香港人来讲,香港现在是成为了夹缝,还是成为了深渊啊? 然而与此同时,内地人蜂拥而至办理海外账户,申请香港优才也是一波狂热。真的令人困惑。 唯一可以肯定的就是,香港这个符号的意义,跟我08年第一次来的时候早已大不同,跟我16年最后一次来的时候也相去甚远了。政治总是各有各的说法道理,不过经济是诚实的,文化是诚实的,人的脚和钱是最诚实的。

宇宙无敌小可爱

看过的感受:辛苦我了,好久没有听那么多男的讲话了……

MoriartyMagic

Ann最后说:诗是她的护身符,在心情低落的时候总会想起学生时代读的诗,是那些诗足以让自己支撑下去。我们发自内心所书写的东西,无法预测在未来的某一个瞬间给他人、给世界带来的影响。文字记录当下,也记录一个又一个时代的流逝。再一次被文字的力量所感动

伊恩桑

#hkiff,记得之前许鞍华说她不会离开香港,她愿意做这个时代的记录者,很敬佩她真的在坚持 (整个电影真的有点像在上Hong Kong studies 的专业课lecture哈哈哈

Ilovechocho

其实没办法评分。私心来讲,且爱且敬的许鞍华终于把那对她自己来说等于残酷的文学梦想放到了最合适最聪明的位置 - 她的香港。因此许鞍华几十年年浸在茶餐厅裁缝档屋邨公园如骨如血的本地感知,终于和她梦寐以求的文学世界连了起来。《黄金时代》的遗憾得以弥补。只不过,对文学来讲,Ann始终是个捧着笔记本如履薄冰的好学生。她太小心、太听信了,这是不小的遗憾。可是这份小心和听信,是否又是对如今我城最好的答卷,我没有答案。

Dancla

hkiff 文化中心:确实比贾樟柯高出不少。在讨论香港现代诗的流变中体现出导演极强的文学功底。全片饱含着对作为诗歌土壤的广东话和香港文化的深深眷恋。内地香港台湾三地的拍摄更延伸出了和不同的地域背景所产生的有机互动,其中不少段落更是点出了当下香港创作者们的隐忧,穿帮镜头也仿佛是在回应“尊重生活”和“沉默”的议题,更不要说弥漫全片的疫情封控背景。非常棒的文学纪录片,同时也是很有意味的时代影像。

普通人类材料

很中意廖伟棠这样的好爸爸哈哈哈,他在课堂上对辛波斯卡和布莱希特的解读也浅白易懂。打倒主义,鲜活的玫瑰万岁!黄灿然就太像豆瓣文艺男衰老后的油腻相了,然而还是会有年轻女孩上他的当

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散場後的梳士巴利道飄起小雨,我又要想起「共你淒風苦雨,共你披星戴月」 阿Ann說她dedicate to this city 她真的做到了 // 展開說覺得喜歡的地方: 詩被讀出來才是完整的;黃廖二人各自的時代性和共同的地域性是有精讀意義的;阿Ann用自己的形式寫了「給城市的詩」把《黃金時代》當成一種形式的試驗其實也非常合理 熟悉的鰂魚涌街景 達明和鄧小突如起來的一起出現算是彩蛋吧 江逸天大概是等到出頭天了 不喜歡的地方大概還是主要在於太「男」了:) X生成功地沒有讓我對他改觀⋯ 但是阿Ann想做什麼做什麼!! (場外:永遠羨慕阿Ann和Margaret的友情TAT

留下来

今天在资料馆问到许鞍华了,她说这部片已经拍完啦!期待!20230226 “经济流亡”。又见许鞍华,跑跑楼变成追星现场。黄昏老人旅行vlog观感。20240122

廖伟棠

感激Ann為我城與詩留下見證

偏时差

这个片子是Ann看完海水变蓝以后突然说起想要拍的(比海水变蓝好看多啦),行动力之快执行力之强真是让人佩服。最后呈现的效果比预期好很多,Ann的出镜是非常重要的加分项。

爱喝少甜鸳鸯

「打倒象徵主義,活生生的玫瑰萬歲」活生生的香港萬歲(哭哭哭哭哭哭

廖偉棠

這是一首香港人一起寫的杜伊諾哀歌。

boli

“现在都是政治流亡 到国外 我是经济流亡 从香港到大陆” 真挚 真实!看许鞍华最想拍的题材看到泪目

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许鞍华导演大学念文学时主修诗歌,感其解忧纾困,于是便一偿多年心愿,好好拍下香港的诗文风景。
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