过季

RopeBurn

他永远说不清楚自己为什么没有走 就像说不清楚自己为什么临阵逃脱 永远都在用道貌岸然掩盖自己的不够真诚 也永远不知道在一段关系中在婚姻中女性到底失去了什么 alba演得太好太好太好了

mr.left

3.5 能让女人在前任关系中谈到理想，镜头多次给到女人面孔，确实没想到是出自于男导演之手

苏黎世的列车

拥有、舍弃、离开。声画分离，绵延伤感。一次非偶然的偶遇，然后又再见，各自回到原本的生活轨道。【BJIFF14th/五棵松/Scene 22】

刘小黛

#HKIFF#困死，助眠神器。那段模仿方形动物吼叫是什么情况…

Marutvat

完美诠释什么叫此处无声胜有声

亵渎电影

可能每个人都对自己的生活感到不满，却也很难去改变什么，甚至不愿意承认并直面自己的问题。电影中的这对旧情人，在重遇的短暂浪漫之后，很快回到了现实的层面，这也成了一次直面自己的机会。很喜欢这个电影淡淡的调子，讲的是一个永不过时的中年人的困惑。

ᠲᠠᠷᠠᠰᠣ

很难不讨论两性，男性逃避，女性承受，男性面对压力时往回收，女性压力爆发时选择克制而不是向外冲。即使作为配角的奶奶，也是承受后才找到真爱，如果以年龄为另一条线，中年错失，迟暮获得，追寻真爱的时间无论何时都不过季。#BJIFF

fayeChristina

幻想中的美好重逢 #BJIFF 14th 第一场 2024.4.18于英嘉国际影城金源店

朝阳区妻夫木聪

#48HKIFF# 本届HKIFF捡到的第一个宝。一部很难跟别人解释到底好在哪里的片子，但是私心真的就是默默流了十万毫升泪水。是的，我知道可能它会引起一定的争议，但在我看来这可能真的是一部完美的出轨电影，无数个场景都疯狂精准地刺中我。惊愕、坦诚、试探、重燃、欲火、争执、苦楚、释然、解脱。能放下的，已经早就放下了；放不下的，那就只好用一生来背负了。俗吗？俗的。难过吗，太难过了。就像生活的面目一样——一出悲伤的狗血剧。你为什么来找我？你又为什么不走？人生哪有那么多为什么？浪潮拍岸，大雾弥漫，偶尔的驻足并不能换来长久的停泊，终归还是得一个人往前赶。阿尔芭怎么可以演得这么好，感觉连头发丝跟眼角纹都会演戏，她怎么连美都美得如此脆弱又坚毅，每次看她一哭，我感觉我的心都碎成了千万块……

口袋藏诗

“你在一个很自在的小镇，结婚，稳定的家庭，有可爱的女儿，喜欢的工作，生活还有什么不满意的地方吗？”“我无法袒露我内心的真实情感”。

西楼尘

恼人的不是咖啡机，而是你死水般的生活。想逃掉的不是话剧，而是你乏味的感情。爱情应该像鱼杀，一根刺穿入活鱼鱼眼就不会疼痛，否则就只能在悔恨的渔船上窒息而亡。遗憾的不是来到这里，而是没勇气离开。你看我为了与你重逢蓄谋已久，结婚生子，造了酒店，等着你来这里水疗，却要再用十六年将你忘掉。

没有昵称

有些地方还挺做作，不一定有必要：导演想揭露演艺界的浮夸和华而不实（男主的妻子在电话里教导他为了名声和地位要先接一部悬疑片再接一部社会喜剧…），但这个东西和片子本身的感情主线不是太相关，不能因为男主很空虚无聊就只给人看这种空虚无聊吧（比如有一处他在不断用遥控器开-关-开-关一扇门…）。另外的线条就还算相关，比如两位老人的婚礼，觉得挺感人的：女主想把她最珍视的东西、她生活中最在意的美好展现给这位前男友。风景也还不错，布列塔尼的有些粗旷的海景跟故事很搭。故事还是有感动到：感情这种事，意难平就是难平，安稳生活十几年也没用；分手很难，没有伤害的分手只存在于传说中或者不爱的人之间……都很真实。对这个导演比较无感（包括他之前的反资本主义题材的电影），一颗星给Alba Rohrwacher，太喜欢她了！

Ber_雪碧

就是这样的电影才让人对电影节心怀感恩，因为它永远不可能在内地院线出现。一场温柔浪漫的“恋人絮语”，在互相试探中，十五年前错过的爱情竟然就此重新萌芽。它打动人的地方在于戳中每个人心中浅浅的遗憾，人是不会满足的动物，现在拥有的总不是自己满意的。谁的心里还能没有一个昔日恋人呢？男人是季节交替时的候鸟，短暂停留就要飞走。喜欢结尾阿尔芭在车里那段台词：“我’精心设计’这场偶遇，建了一座酒店，挑选了一个丈夫，养育了一个女儿，只为预谋和你的重聚。”实际她要说的是，在一个遥远的地方命运仍让两人偶遇，一定是缘分未尽。但是两人都无能为力，导演没让观众听到女主角那令人惊艳的曲子，她回到婚姻与家庭的时候便可以关上心房，假装一切安好。爱情只能是一番感受、几段思绪，它不存在于屋檐之下，爱情在海风里。

seamouse

布塞真是可糙可细，能带工人阶级革命也能让布尔乔亚缠绵。在布列塔尼的阴郁滨海，在永不止流的咖啡机前，描绘出两条永远只能短暂相交的曲线。这些年少见的极富歌唱性配乐，不免可关联克洛德勒鲁什的《一男一女》名曲，也一样塑造量子纠缠的一男一女。

unidolphie

#BJIFF2024#第12场，因为被学妹说像女主而临时补票上车一探究竟，前后左右的人都在睡，我却格外清醒（我明白了，电影节期间每天得有一部电影随机当睡眠炮灰，以保证另两部电影的体验）。三处空镜的区别：开头男主驱车前往小镇，对窗外风景的描绘完全从行车视角进行，是真实可见的旅途景象；中段，背景音是男女主的通话，此时依然是对街景的描摹，但摄影机的运动路径完全不依托现实行为，缓速平整，是不存在视角的穿行，我将其归为男主脑海中事物运行的速度，或称回忆的速度；经历一切后，男主返程，镜头呈现为公路俯拍，这类似于观看人生的角度，是宽阔时间尺度下的灵魂视角。度假小镇常见海浪拍打礁石的场景，蓬山此去无多路，最后心愿是永不相见。

Parity

＃Venezia 80 4 作为主竞赛最后一部首映的作品，以对细腻情绪的挖掘，某种意义上完成了对其他主竞赛影片苦大仇深议题的消解。一位知名男演员来到小镇的高级酒店度假，他受困于面对开启戏剧事业的自我挑战的焦虑，以及一段过去被自己亲手终结的感情。在长久的凝视和一段复沓的主题旋律中，无数美妙的影像时刻将不同时刻的情绪优美地编织在一起。幽默的基调中隐藏着深沉的哀伤，而随着女主角视角的打开，我们会发现她的内心世界隐匿着更深刻的痛苦。若影片在90分钟左右戛然而止将回味无穷，但结尾一点一点解开全部心结的展示也是另一种尊重角色的处理方式。

bloom

隔壁大哥笑得全场最大声，并且转调就哭了，连带我也觉得好像挺好看。重逢旧爱的故事总是动人却没办法不落俗套，简洁优美的审美风格和对风景空间的情感驯化和洛尔瓦彻的气质一样手到擒来。Hors-saison的概念和前阵子的感知差不多，没有谁真的缅怀每每过去的上一个季节，只是冷锋过境时有一些恍惚。